Joaquín Salvador Lavado Tejón, más conocido por su apodo, “Quino”, que acuñó su familia para diferenciarlo de un tío del mismo nombre falleció el 30 de septiembre de 2020, varios días después de sufrir un ACV. El día anterior, su criatura más famosa, la contestataria Mafalda había cumplido 56 años.

Quino había nacido en la ciudad de Guaymallén, en la provincia de Mendoza, el 17 de julio de 1932, pero fue anotado exactamente un mes después. Alguna vez contó que su vocación fue mucho más que temprana: “A los 3 años yo ya quería ser dibujante. No tenía claro de qué, recién a los 14 lo decidí y cuatro años más tarde, vine a Buenos Aires y empecé a recorrer las revistas”.

En su adolescencia pasó por la Escuela de Bellas Artes, pero la abandonó “cansado de dibujar ánforas y yesos” y aquella decisión lo ayudó a definirse por el humor gráfico. “Es lo único que sé hacer, lo único que me ha atraído en la vida”, confesó en reiteradas ocasiones.

Recién tres años después de su llegada a Buenos Aires logró vender algunos de sus dibujos. “El día que publiqué mi primera página – dijo recordando su debut en el semanario Esto es, de Buenos Aires – pasé el momento más feliz de mi vida”.

En 1960 se casó con Alicia Colombo y en 1963, logró publicar su primer libro de humor, “Mundo Quino”, una recopilación de dibujos de humor gráfico mudo con prólogo de Miguel Brascó. Por la misma época Quino imaginó a una nena de clase media para publicitar una nueva línea de electrodomésticos llamados Mansfield. Por eso bautizó a su personaje con un nombre que tenía ecos de la marca: Mafalda.

La campaña no se concretó pero con unas cuantas historietas acopiadas, Quino decidió darle vida a la historia de la nena de melena negra, enemiga acérrima de la sopa.

La presentación en sociedad de Mafalda fue el 29 de septiembre 1964 en las páginas del semanario Primera Plana de Buenos Aires. El personaje y su familia luego se mudaron al diario El Mundo en el que el dibujante llegó a publicar seis tiras por semana. «Es una persona que se interroga sobre el mundo y los males que no se corrigen. Hace las preguntas que me sigo haciendo ahora de adulto, yo quería decir a través de ella lo que veía mal y había que corregir», confesó el dibujante alguna vez y apuntó que aquella sopa que el personaje odiaba nada tenía que ver con las verduras, sino que era una metáfora sobre el militarismo y la imposición política.

Un autorretrato de Quino.

Los razonamientos de aquella infante rebelde, crítica del mundo adulto, del capitalismo y los desmanejos de la política internacional pronto sorprendieron a toda América Latina y también viajaron a Europa. El primer libro de recopilación del personaje agotó 5.000 ejemplares en dos días en la Argentina. En 1969 se publicó en Italia “Mafalda la Contestataria”, presentada por el semiólogo Umberto Eco, quien argumenta en favor de sustantivo que acompaña al nombre del personaje: “Si al tratar de definirla se ha usado el adjetivo «contestataria», no ha sido por uniformarse a la moda del anticonformismo a toda costa: Mafalda es de verdad una heroína iracunda que rechaza al mundo tal cual es”. La tira fue traducida a 30 idiomas y lleva vendidos, solo en la Argentina, más de 20 millones de ejemplares.

En 1993 Mafalda se convirtió en la protagonista de dibujos animados en 104 episodios de un minuto de duración, dirigidos por el cubano Juan Padrón, amigo personal de Quino.Esta serie fue luego recopilada en un largometraje de 80minutos de duración.

Ese personaje y otros tantos salidos de la imaginación de Quino le valieron al dibujante la Orden Oficial de la Legión de Honor, la mayor distinción que el gobierno francés le concede a un extranjero y el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades. «Mafalda diría que soy un traidor a mi personaje yéndome a reunir con los reyes», bromeó días antes de recibir el premio en España.

Sin embargo, en 1973 Quino decidió dejar de dibujar a Mafalda. “Estaba cansado de hacer siempre lo mismo. La decisión pasó hasta por zonas conyugales, porque mi mujer estaba podrida de no saber si podíamos ir al cine, invitar gente a cenar o qué sé yo, porque yo estaba hasta las 10 de la noche con las tiras.. Me pareció un buen momento y no me imaginé que tantos años después fuera a seguir vigente”, confesó en una autoentrevista que publicó en su página web, cansado de oír esa pregunta una y mil veces.

Tras su muerte en plena pandemia, los fanáticos de sus trazos agotaron muchos de sus títulos en las librerías porteñas. El primero fue “Todo Mafalda”, que desde entonces tuvo dos reimpresiones. Un milagro editorial que hubiese divertido a la nena rebelde y a su creador.

Un dibujo original del pintor español Pablo Picasso (1881-1973) que había estado desaparecido por casi 100 años y fue localizado en el MET (Museo Metropolitano de Arte) de la ciudad de Nueva York, será subastado el 7 de octubre en Barcelona.

Se trata de uno de los dibujos preparatorios que el español realizó para su célebre obra «La comida del ciego», finalizada en 1903, que estaba actualmente exhibido en el Museo de Nueva York (Met). Es una de las escasas creaciones de la llamada etapa azul del artista, una de las más conocidas por el público.

La subasta, con precio de salida 40.000 euros que se estima que llegue a los 100.000 euros, estará a cargo de la casa barcelonesa Subarna.

«Cuando se trata de grandes nombres, por lo general y en un primer momento se suele desconfiar, ya que habitualmente se trata o de reproducciones o copias. Sin embargo, al verlo al natural, la primera impresión fue positiva, dada la seguridad del trazo y de la firma», dijo a la prensa el experto Juan Carlos Bejarano.

«Cuando se trata de grandes nombres, por lo general se suele desconfiar (…) Sin embargo, al verlo al natural, la primera impresión fue positiva, dada la seguridad del trazo y de la firma»

JUAN CARLOS BEJARANO

«Además, el soporte era una tarjeta postal, un material reutilizado y humilde, muy acorde con la pobreza en la que se hallaba sumergido por aquellos años Picasso: solo quedaba verificar si la obra aparecía reproducida en el famoso y enciclopédico catálogo razonado de Zervos, y así fue», agregó.

La firma que aparece en la reproducción de Zervos era falsa, lo que motivó a que más tarde, hacia finales de los años 1950 o principios de los 1960, el propio Picasso la firmara. Una prueba de que se trata del mismo dibujo es que aún se puede observar el desgastado trazo de aquella primera rúbrica, cerca de la más reciente y auténtica.

Según la casa de subastas, esta es la primera vez que la obra se muestra al público en color y con la firma autógrafa del artista malagueño.

Hay estudios que revelaron que se trata de una obra vinculada con la ciudad de Barcelona, que fue realizada en agosto de 1903 en Tiana (Barcelona), donde Picasso se alojaba en la casa de la familia Reventós.

Dos hermanas de 9 y 10 años fueron encontradas caminando por la calle a las tres y media de la madrugada en la capital de Corrientes, cumpliendo un desafío de la red social TikTok, informó la jueza de Menores que interviene en el caso.

La jueza Pierina Ramírez, titular del Juzgado de Menores Nº3 de Corrientes, relató que un grupo de jóvenes llamó a la Policía al ver a dos niñas deambulando por la vía pública, sin ningún adulto, en plena madrugada.

«Las niñas portaban sus celulares y en la Comisaría contaron que estaban cumpliendo un desafío de TikTok, que consistía en salir de sus casas sin que sus padres lo notaran y llegar a un destino», detalló la magistrada en declaraciones a Télam.

«En la Comisaría las chicas contaron que estaban cumpliendo un desafío de TikTok, que consistía en salir de sus casas sin que sus padres lo notaran y llegar a un destino»

PIERINA RAMÍREZ

La jueza agregó que «en este caso el desafío era llegar a la casa de su tía, pero no fueron atendidas y estaban regresando a las tres y media de la madrugada».

«Imagínese el asombro de los padres cuando la policía les tocó el timbre a las cinco de la madrugada y les informó que sus hijas estaban en la Comisaría, cuando ellos pensaban que estaban durmiendo en sus camas», explicó Ramírez.

La jueza de Menores advirtió sobre el peligro de la situación y se preguntó «¿Qué hubiese pasado si los jóvenes que las vieron eran otro tipo de personas?», por lo que sostuvo que «debemos ser precavidos» sobre el uso de celulares y redes sociales con los niños.

«Es importante que estos casos lleguen a los medios de comunicación, para prevenir que vuelva a suceder»

PIERINA RAMÍREZ

«Llamamos a la reflexión, son grandes riesgos a muy temprana edad, son muy chiquitas, los desafíos en TikTok consisten en hacer ciertas cosas y pueden ser más graves y someterlas a un riesgo mayor», dijo Ramírez a Télam.

Sobre el hecho, que se registró la madrugada del lunes, agregó que «tenemos que estar alertas, saber que hacen nuestros hijos con las pantallas, que no deberían estar con un celular a esa hora de la madrugada y que esas redes permiten chatear con personas desconocidas».

«Es importante que estos casos lleguen a los medios de comunicación, para prevenir que vuelva a suceder», expresó Ramírez y agregó que «las niñeras virtuales están al acecho, debemos garantizar una crianza saludable a nuestros hijos».

Finalmente, señaló que debido a la situación, tanto «las niñas como sus progenitores fueron evaluados psicológicamente».

Natalia Oreiro, Carlos Baute, Becky G. y el violinista Ara Malikian son algunos de los reconocidos artistas que integrarán las presentaciones musicales de la ceremonia de los premios Platino a la actividad audiovisual iberoamericana que se entregarán este domingo en el Palacio Municipal de Madrid.

La gala, que se realizará de manera presencial acompañada por el todavía benevolente clima de principios de otoño, estará conducida por la intérprete colombiano-española Juana Acosta y su colega mexicano Luis Gerardo Méndez, y contará con varios pasajes musicales a lo largo de su desarrollo.

En ese sentido, está previsto que Oreiro y Baute -que ostenta el récord de tener la canción que más tiempo estuvo en el número 1 del ranking de singles en España con «Colgando en tus manos»- realicen una presentación por primera vez en conjunto como parte del show.

A la dupla le seguirá la aparición de la estadounidense de origen mexicano Becky G., una de las exitosas jóvenes referentes de la música urbana actual, que en la entrega de los Platino interpretará un medley de sus mayores hits, como «Shower», «Fulanito», «Mayores», lanzado en 2017 junto a Bad Bunny; y «Sin pijama», corte del 2018 realizado en colaboración con Natti Natasha.

Por su parte, Malikian, ágil violinista español nacido en el Líbano y reconocido por sus potentes interpretaciones de música clásica tanto como solista como invitado junto a la Orquesta Sinfónica de Tokio, la de Madrid o la Filarmónica de Belgrado, será también parte del show.

En tanto, el productor, DJ y cantante español Juan Magán, que cuenta en su trayectoria con varias nominaciones a los Grammy Latinos y los Billboard y con numerosas colaboraciones con artistas latinos como Paulina Rubio, Daddy Yankee y Sebastián Yatra, hará sonar en la entrega «He llorado», el sencillo que lanzó en 2015 junto al grupo cubano de salsa Gente de Zona.

El ganador del Grammy Latino Pedro Capó -compositor puertorriqueño de éxitos internacionales como «La Mordidita» y «Disparo al corazón», junto a Ricky Martin- y bailaora y coreógrafa Sara Baras, importante figura del flamenco español, completan la lista de los artistas musicales que formarán parte de los Platino.

Antes de la gala, en la que se entregarán 22 galardones a lo mejor del cine y la televisión de ambos lados del océano Atlántico, el actor, director y productor mexicano Diego Luna recibirá el séptimo Premio de Honor de los lauros, tras ser reconocido semanas atrás por la organización como «uno de los máximos exponentes de la industria audiovisual iberoamericana en todo el mundo».

«Es una figura clave por su importancia en Hollywood y el cine comercial, así como por su promoción y difusión del talento de estas regiones», agregaron los responsables de la entrega.

Además, las cintas «La Llorona», del guatemalteco Jayro Bustamante, y la colombiana «El olvido que seremos», de Fernando Trueba, llegarán a la ceremonia con muchas expectativas, al ser las más nominadas de la noche, con 11 candidaturas cada una.

En el rubro de las series, la española «Patria» se posiciona como la favorita con cinco nominaciones, seguida por «Alguien tiene que morir» y «La casa de papel» (también de España) y «El robo del siglo» (Colombia), todas con cuatro candidaturas.

El tapabocas o barbijo, a partir del viernes 1° de octubre, «no será obligatorio al aire libre siempre y cuando no haya otras personas en contacto cercano» y sí lo seguirá siendo «en lugares cerrados» como aulas, cines, teatros, ámbitos de trabajo, transporte público, espectáculos y eventos masivos, informó el Ministerio de Salud.

La cartera sanitaria no obstante destacó que esta normativa nacional «estará sujeta a la decisión de implementarla de cada jurisdicción, en función de su situación epidemiológica y la circulación de variantes».

De esta forma no será obligatorio el uso de tapabocas al aire libre «solamente cuando se circule en forma individual o en burbuja, y en un espacio en el que no concurran numerosas personas»,

Si lo será en lugares cerrados y al aire libre en situaciones de aglomeración de personas o contactos cercanos.

El Ministerio de Salud explicó que «en espacios abiertos y sin aglomeración de personas o contactos cercanos, el riesgo de transmisión de COVID-19 disminuye considerablemente».

Entre los lugares al aire libre en el que sí sera obligatorio el uso de barbijos es en parques públicos con mucha afluencia de gente, juegos infantiles o eventos masivos, o los que tengan contacto cercano con otra persona, como los puestos de diarios o de comida, o filas para ingresar a un comercio.

El tapabocas también seguirá siendo obligatorio en lugares cerrados como aulas, cines, teatros, ámbitos de trabajo, transporte público, espectáculos y eventos masivos.

El barbijo no será obligatorio al aire libre siempre y cuando no haya otras personas en contacto cercano.

A esta normativa nacional «pueden adherir o no las gobernadoras y los gobernadores en función de la situación epidemiológica y la circulación de variantes en cada una de las jurisdicciones», destacó la cartera nacional.

“La pandemia no terminó, y tenemos que seguir cuidándonos sobre todo en lugares cerrados, porque aún estando vacunados se puede tener la infección y transmitirla, especialmente de la variante Delta, que ya tiene circulación comunitaria en el país”, sostuvo la directora nacional de Epidemiología, Analía Rearte.

El principal objetivo del tapabocas «es preventivo, disminuir la emisión de partículas y con ello el riesgo de contagio», por lo que su uso correcto disminuye significativamente el riesgo de transmisión», aclara el comunicado.

La cartera recordó que el tapabocas «debe ajustarse bien a la cara, cubriendo la nariz, la boca y el mentón, para que las gotas respiratorias que contienen el virus no puedan entrar y salir alrededor de los bordes del tapabocas».

Precisó además que los ambientes interiores sin ventilación «son los más riesgosos para la transmisión mediante aerosoles que se acumulan, aumentando las probabilidades de que se inhale aire con presencia de virus».

Finalmente la cartera destacó que si bien el riesgo de transmisión es más alto cuando se comparten lugares cerrados y mal ventilados, «en lugares abiertos el riesgo disminuye pero no se extingue».

Esto se da principalmente «en situaciones de aglomeración de personas o contactos cercanos», por lo que «debemos seguir usando todos el tapabocas en esas situaciones para no exponernos mutuamente a la posibilidad del contagio», aseguró el Ministerio.

El Museo Malvinas realizó este martes un homenaje a los integrantes del Operativo Cóndor que conmocionó al país el 28 de septiembre de 1966, cuando 18 militantes del peronismo desviaron un avión de Aerolíneas Argentinas hacia las islas del Atlántico Sur, al cumplirse 55 años de aquel episodio.

En el acto participaron el ministro de Cultura, Tristán Bauer; el secretario de Asuntos Relativos a Malvinas, Antártida y Atlántico Sur, Guillermo Carmona, junto a tres de los protagonistas del comando.

El evento tuvo un carácter simbólico y de reparación ya que uno de los objetivos era instalar en la fachada del museo las fotos de Dardo Cabo, Aldo Ramírez y Edgardo Salcedo, que formaron parte del Operativo Cóndor pero que diez años más tarde, a partir del golpe del ’76, fueron secuestrados y desaparecidos por los grupos de tareas de la dictadura.

Durante el acto se escucharon los testimonios de Fernando Aguirre, Fernando Lizardo y Norberto Karasiewicz, tres de los 18 militantes que en 1966, durante la dictadura de Juan Carlos Onganía, llegaron a estar 36 horas en suelo malvinense, hasta que se rindieron y fueron encarcelados.

La colocación de las imágenes de Cabo, Ramírez y Salcedo se postergó para los primeros días de octubre por la lluvia que cayó durante la mañana, pero el homenaje serealizó de todas formas.

El homenaje contó además con la presencia de Virginia Cabo, hermana de Dardo Cabo, uno de los líderes del operativo

Los tres contaron sus vivencias, se mostraron orgullosos de haber sido parte de aquel hecho y ratificaron su condición de simpatizantes del peronismo aunque resaltaron que en aquel momento prefirieron presentarse ante la prensa como «argentinos» y «no etiquetarse con la calidad de peronistas», pese a que lo eran, según confió Aguirre.

El homenaje, que encabezó el director del Museo Malvinas, periodista y excombatiente en la guerra de 1982 Edgardo Esteban, contó además con la presencia de Virginia Cabo, hermana de Dardo Cabo, uno de los líderes del operativo, luego dirigente de Montoneros y asesinado el 7 de enero de 1977 en un falso enfrentamiento fraguado tras estar detenido en la Unidad 9 de La Plata.

El conductor del evento fue Gerardo Salcedo, trabajador del Museo Malvinas e hijo de Edgardo Salcedo, también integrante del grupo de militantes que protagonizó la expedición de septiembre de 1966, a quien asesinó una patota del grupo de tareas 3.3.2. de la ESMA en julio de 1977.

Esteban, director del museo, definió la actividad como «un acto muy emotivo» en el que los protagonistas «contaron sus anécdotas, su experiencia», y luego subrayó que del grupo de 18 militantes «el más joven tenía 17 años y la edad promedio era de entre 20 y 25, mientras que Dardo tenía 25 y Cristina Verrier, 27».

María Cristina Verrier fue la única mujer que integró el comando, era periodista y escritora, y fue pareja de Cabo.

Carmona destacó que la bandera por la recuperación de la soberanía en las islas y el Atlántico Sur es una causa de unión entre los argentinos y argentinas

«Una de las 7 banderas argentinas que ellos izaron en Malvinas está acá en el museo», agregó Esteban en diálogo con Télam, para luego remarcar que «esa identidad y esa pertenencia significan el amor profundo que tenemos por al causa Malvinas».

Carmona, exdiputado y flamante sucesor de Daniel Filmus en la secretaría de Malvinas, destacó en su discurso que la bandera por la recuperación de la soberanía en las islas y el Atlántico Sur «es una causa de unión entre los argentinos y argentinas, que busca revertir una anacrónica situación colonial» que afecta parte del territorio.

Bauer, que dirigió la película «Iluminados por el fuego» en la que contó la experiencia del periodista Esteban en la guerra de 1982, aseguró por su parte que la visita al Museo Malvinas de «aquellos jóvenes de hace tantos años» implicaba una «honra», aunque luego destacó que «la recuperación de las islas debe ser por la paz, con la paz y junto a América Latina».

Para el titular de la cartera de Cultura, la memoria del Operativo Cóndor «hoy presente y hecha viva en el Museo (de Malvinas)» será «fundamental» en la construcción de ese futuro.